邂逅一段未曾预约的精彩
作者：
匿名
分类：
精品阅读
子类：
读点经典
2015年12月22日，在法国巴黎一座火车站，站内配有一架供乘客练习的钢琴，西班牙人杰勒德·波拉·达罗先是坐到了钢琴旁，独自弹奏电影《无法碰触》的片尾曲《Una Mattina》，随后路过的另一个小伙纳奇姆加入其中。这两名互不相识的男子随即开始了一场默契的即兴表演，两人从羞涩的开始、到默契的配合、到水乳交融的合奏，吸引了候车室所有旅人的注意，让这首曲子充满了旅途、奇遇、知音、甚至于暧昧的味道，令人久久沉醉其中……
人生最美莫过于邂逅。我们不知道一生会遇到多少人，经历多少倾心的相逢，又与多少美好擦肩。所以，请带着一颗敏感的心，去寻找，去捕捉，去把每一场相遇，都当作邂逅。
【美文悦读】
遇见
张晓风
一个久晦后的五月清晨，四岁的小女儿忽然尖叫起来。
“妈妈！妈妈！快点来呀！”
我从床上跳起，直奔她的卧室，她已坐起身来，一语不发地望着我，脸上浮起一层神秘诡异的笑容。
“什么事？”
她不说话。
“到底是什么事？”
她用一只肥匀的有着小肉窝的小手，指着窗外，而窗外什么也没有，除了另一座公寓的灰壁。
“到底什么事？”
她仍然秘而不宣地微笑，然后悄悄地透露一个字。
“天！”
我顺着她的手望过去，果真看到那片蓝过千古而仍然年轻的蓝天，一尘不染令人惊呼的蓝天，一个小女孩在生字本上早已认识却在此刻仍然不觉吓了一跳的蓝天，我也一时愣住了。
于是，我安静地坐在她的旁边，两个人一起看那神迹似的晴空，平常是一个聒噪的小女孩，那天竟也像被震慑住了似的，流露出虔诚的沉默。透过惊讶和几乎不能置信的喜悦，她遇见了天空。她的眸光自小窗口出发，响亮的天蓝从那一端出发，在那个美丽的五月清晨，它们彼此相遇了。那一刻真是神圣，我握着她的小手，感觉到她不再只是从笔划结构上认识“天”，她正在惊讶赞叹中体认了那份宽阔、那份坦荡、那份深邃——她面对面地遇见了蓝天，她长大了。
那是一个夏天的长得不能再长的下午，在印第安纳州的一个湖边，我起先是不经意地坐着看书，忽然发现湖边有几棵树正在飘散一些白色的纤维，大团大团的，像棉花似的，有些飘到草地上，有些飘入湖水里，我仍然没有十分注意，只当偶然风起所带来的。
可是，渐渐地，我发现情况简直令人暗惊，好几个小时过去了，那些树仍旧浑然不觉地在飘送那些小型的云朵，倒好像是一座无限的云库似的。整个下午，整个晚上，漫天漫地都是那种东西，第二天情形完全一样，我感到诧异和震撼。
其实，小学的时候就知道有一类种子是靠风力靠纤维播送的，但也只是知道一条测验题的答案而已。那几天真的看到了，满心所感到的是一种折服，一种无以名之的敬畏，我几乎是第一次遇见生命——虽然是植物的。
我感到那云状的种子在我心底强烈地碰撞上什么东西，我不能不被生命豪华的、奢侈的、不计成本的投资所感动。也许在不分昼夜的飘散之余，只有一颗种子足以成树，但造物者乐于做这样惊心动魄的壮举。
我至今仍然常在沉思之际想起那一片柔媚的湖水，不知湖畔那群种子中有哪一颗种子成了小树，至少我知道有一颗已经长成，那颗种子曾遇见了一片土地，在一个过客的心之峡谷里，蔚然成荫，教会她，怎样敬畏生命。
（摘自《张晓风精选集》）
【灵犀一点】
文人的心大抵都是这般柔软，常人眼里的平凡事物，却能让诗情画意在他们心里荡漾开来。“那片蓝过千古而仍然年轻的蓝天，一尘不染令人惊呼的蓝天”，让张晓风四岁的女儿惊讶与喜悦。这份美丽的相遇，宽阔、坦荡、深邃的蓝天让人顿悟、成长。依附风播送种子的植物因其百折不回、坚强不屈的韧性和强旺的活力，终能翱翔于蔚蓝的天宇，尽心尽力地寻求生存的时机和空间。它们对生命的珍视、酷爱令作者敬畏。弱小的一颗种子尚且如此努力地生存，我们更要珍爱生命，好好而活。
美是邂逅所得，是亲近所得
张丽钧
有个朋友酷爱微距摄影。每次收到他的邮件，都盼着附件里贴着他新近的得意之作。借助他的镜头，我看到过绿蜘蛛身上长着俊俏的脸；看到过卷曲的藤须与蜗牛的触角相触时的奇妙瞬间；看到过蜜蜂站在娇美的花朵上，抖落脚上沾染得过多的金色花粉；看到过不知名的植物种子，整齐地坐在小船般的豆英里待命出征……我点击鼠标，把可爱的小东西们放大，再放大。当花蕊成为森林，当叶脉成为道路，我就在这森林和道路面前唏嘘慨叹。
慨叹之余，我喜欢揣想那个举着笨重的单反相机，在离自家不过一箭之遥的小植物园里寻寻觅觅的人。一挂蛛网、一滴露珠都要变换角度拍摄上百张片子，回去之后放到电脑上一张张筛选。“镜头领着我走，我不得不走。”他这样说。做一个微距镜头的俘虏，透过它的眼，看到这世界的精细、精微、精妙，这个人何其幸福！
省察内心，我遗憾地发现，太多的时刻，我的镜头都太过倨傲，太过粗疏。它总是渴望阅读远方的风景，以为只有天边的云霞才叫云霞，海边的浪花才叫浪花。每一天，它都马不停蹄地错过，错过眼皮底下的种种精彩。
窗子衔了一脉山，每天我都有机会打量山的轮廓，习惯了派遣意念登临山顶。我有多久没有去山上看望那些植物了？我回答不上来。“我忙。”我总爱这样说。这个托词是从某一天起才彻底被我摒弃了的。那一天，一位老者对我说：“想那仓颉将‘忙’字造成‘心亡’，这是多大的智慧啊！”原来，我的托词里竟住着一个对自我的可怕诅咒。
在朋友的影响下，我走进英国微距摄影大师布莱恩·瓦伦丁的世界。布莱恩·瓦伦丁原是一名微生物学家，退休后花费了六年的时间，使自己的微距摄影技术日臻完美。在自家的后花园里，他拍摄了一组名为《露珠里的花朵》的经典之作——那些红的、粉的、紫的花朵，映射在一个个挑在草尖上的圆润朝露里，亦真亦幻，令人惊艳，令人叫绝。拍摄的时候，布莱思·瓦伦丁的镜头距离摇摇欲坠的露珠不超过五厘米，转瞬即逝的美丽，就这样被爱怜地定格为永恒。
我想，镜头后面的那个人一定是安静的，安静得如一枚端坐枝头香气内敛的果实。
川端康成在他的《花未眠》一文中写道：美是邂逅所得，是亲近所得。这两个句子多么适合拿来做微距摄影的广告语，不期然的靠近，使彼此恒久的拥有成为一种可能，俯身的时刻，心灵的高度获得了提升。镜头锁定一对蝶翼，飞起来的，是两个染香的灵魂。
近一些，再近一些，近到不超过五厘米，让时间在一种美妙的对视中凝固。那么，你将收获一个全新的世界，亦将收获一个全新的自己。
摘自《燕赵都市报》
【灵犀一点】
关于美的探讨一直是文学艺术永恒的主题。文章所表达的是，发现美除了需要敏锐的感受能力，还需要捕捉美的机缘。在作者笔下，我们领略到了那些容易被我们忽略的美好，她告诉我们用微观的角度去看待万物，会得到一个完全不同的光怪陆离、精彩纷呈的美好世界。
我曾遇见最美的烛光
风同学
岐阜县的飞騨小城周围山川环绕，中间是飞高地，典型的高山内陆国。我印象最深刻的是那条长长的濑户川，河道不宽，但满是鲤鱼。顺着河边拐一个弯，眼前全是木式的老房子，很多用来做临街的店铺。其中一家是蜡烛店，红红的蜡烛摆放在木格子窗台上，窗户上方垂下来两个饱满而友好的丝瓜，让我觉得有一种莫名其妙的亲切感。
透过打开着的窗户看到，一位戴着眼镜的老人，身着蓝色的土布衣衫，围裙上满是蜡烛的眼泪。他俯下身子，指着一本画册向一旁的顾客解释着什么，而脸上的笑容，从未曾倦怠。店的门口，挂着他的铭牌：三岛顺二。
歇息的工夫，我走过去：“门口的那条河，水里的鱼儿真是多啊。”“是啊，鱼可真不少呢，可是在我小时候，这里其实是一条臭水沟。”见我略微诧异的神情，老人依然笑意盈盈，“这条濑户川，是四百年前，由一个叫濑户屋源兵卫的人发起修建的人工河，长期以来，河水一直干净得可以洗菜。但是随着经济的发展，河水被严重污染。为重现当年的风采，在1968年，我们小城的居民通过捐助在河里放入了许多的鲤鱼，当地人再不忍糟蹋，于是河水渐渐清澈起来。”“您从小就在这里长大吗？”
“当然，我的这家蜡烛店，从江户时代便开始经营了，我是家族的第七代传人。我们这样纯手工的蜡烛店，全日本也不到十家。”三岛先生脸上满是骄傲的神情：“手工蜡烛用的全部都是植物性材料，颜色、大小不一样的蜡烛，用途也不一样，我这里的很多蜡烛是专供附近的寺庙与佛龛的，像这支有13公斤，附近的寺庙每年仅在1月 15日用一次。不过，也有很多人宁愿多花一些钱，在自己家里用。”
“是啊，材料珍贵一些，所以价格自然也不低。”我顺嘴一应。
老人笑着摇摇头，走向一旁的操作间，给我演示起来。这是一种被称为“生挂”的木蜡重叠涂抹方法，用一根长长的棍子绑着蜡烛芯，完成初挂且原型定型后，用手边转动边擦蜡，反复涂蜡，其转动回数决定了蜡烛的粗细。然后，让蜡烛表面含有适当的空气，蜡烛在手中往返串四到五次后，深绿色迅速地变成白色。
在制作的过程中，三岛先生不停地讲述着，他发自内心喜欢自己做的事情，那般痴迷，仿佛不是在讲给别人，而是在讲给自己听。小小的蜡烛，已经融进他的生命。
“那么，这些蜡烛芯，也是植物材料吗？”
“是的，是由三种材料做成的，分别是日本和纸、做榻榻米的蔺草，以及绢。”
我有些不解 ：“真是不容易，为什么要这样做呢？”
三岛先生停下了手中的活儿，将目光投向窗外：“很多蜡烛都是寺庙用的，这样的蜡烛芯，烛光会很稳定，不容易灭。更重要的是，这样的烛光，形状非常美！”“烛光的形状！”那一瞬间的感慨，让我惊声失语。
老人依然微笑着：“蜡烛是在奈良时代，由唐朝时的中国传入日本，由于是贵重品，当时仅供极少数人使用。到了室町时代，日本的和蜡烛才诞生，直到江户时代才普及开来。” 墙上挂着一张图，显示了不同的烛光形状，老人指着图，说：“摇曳的神秘烛光，与莫扎特的音乐和宁静的森林一样，幽静平和，使人放松。”
我不由得关心起这家店的命运：“所以，您的孩子会继续做吗？”
三岛先生银白色的头发下，涌现出更多的笑意：“我儿子，这家伙之前很不情愿呢。不过最近，他终于答应了，等明年大学毕业后，哪儿也不去，会回到店里来工作，成为第八代传人，把我们家族的传统技艺继承下去。”
店里燃着好几支蜡烛，透过那些闪耀的烛光，我分明看见，三岛先生的眼中，有莹莹的泪光闪动。
摘自《文苑》2014年第7期
【灵犀一点】
你留意过蜡烛的形状么？你想象过摇曳的烛光能像音乐的律动给人带来艺术的美感与享受么？在世代经营蜡烛生意的三岛先生眼里，蜡烛早已不是纯粹的商品，烛光早已融进他的心里，那是能浸染人的灵魂、给人以宁静的至美的工艺品。
名家谈邂逅
无论何时，偶遇美景只会有一次。因为自然是活生生的，它在不断地变化。而且，眼望着风景的我们，也在天天变化着。如果樱花常开，我们的生命常在，那么两相邂逅就不会动人情怀了。人和花的生存，在世界上都是短暂的，可他们萍水相逢了，不知不觉中我们会感到无限的欣喜。人应当谦虚地看待自然和风景，体会自然给我们的启示。
——东山魁夷《一片树叶》
诗意江南有着黛瓦白墙，微风细雨。你无需涉水而行，只踱步在轻烟长巷，就可以邂逅一份纯净的美好。
——白落梅《你若安好 便是晴天》
你把忧伤画在眼角/我将流浪抹在额头
你用思念添几缕白发/ 我让岁月雕刻我憔悴的手
然后在街角我们擦身而过/漠然地不再相识
——席慕容《邂逅》
于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻地问一声：“噢，你也在这里吗？”
——张爱玲《爱》
人生最美莫过于邂逅。我们不知道一生会遇到多少人，经历多少倾心的相逢，又与多少美好擦肩。所以，请带着一颗敏感的心，去寻找，去捕捉，去把每一场相遇，都当作邂逅。
【美文悦读】
遇见
张晓风
一个久晦后的五月清晨，四岁的小女儿忽然尖叫起来。
“妈妈！妈妈！快点来呀！”
我从床上跳起，直奔她的卧室，她已坐起身来，一语不发地望着我，脸上浮起一层神秘诡异的笑容。
“什么事？”
她不说话。
“到底是什么事？”
她用一只肥匀的有着小肉窝的小手，指着窗外，而窗外什么也没有，除了另一座公寓的灰壁。
“到底什么事？”
她仍然秘而不宣地微笑，然后悄悄地透露一个字。
“天！”
我顺着她的手望过去，果真看到那片蓝过千古而仍然年轻的蓝天，一尘不染令人惊呼的蓝天，一个小女孩在生字本上早已认识却在此刻仍然不觉吓了一跳的蓝天，我也一时愣住了。
于是，我安静地坐在她的旁边，两个人一起看那神迹似的晴空，平常是一个聒噪的小女孩，那天竟也像被震慑住了似的，流露出虔诚的沉默。透过惊讶和几乎不能置信的喜悦，她遇见了天空。她的眸光自小窗口出发，响亮的天蓝从那一端出发，在那个美丽的五月清晨，它们彼此相遇了。那一刻真是神圣，我握着她的小手，感觉到她不再只是从笔划结构上认识“天”，她正在惊讶赞叹中体认了那份宽阔、那份坦荡、那份深邃——她面对面地遇见了蓝天，她长大了。
那是一个夏天的长得不能再长的下午，在印第安纳州的一个湖边，我起先是不经意地坐着看书，忽然发现湖边有几棵树正在飘散一些白色的纤维，大团大团的，像棉花似的，有些飘到草地上，有些飘入湖水里，我仍然没有十分注意，只当偶然风起所带来的。
可是，渐渐地，我发现情况简直令人暗惊，好几个小时过去了，那些树仍旧浑然不觉地在飘送那些小型的云朵，倒好像是一座无限的云库似的。整个下午，整个晚上，漫天漫地都是那种东西，第二天情形完全一样，我感到诧异和震撼。
其实，小学的时候就知道有一类种子是靠风力靠纤维播送的，但也只是知道一条测验题的答案而已。那几天真的看到了，满心所感到的是一种折服，一种无以名之的敬畏，我几乎是第一次遇见生命——虽然是植物的。
我感到那云状的种子在我心底强烈地碰撞上什么东西，我不能不被生命豪华的、奢侈的、不计成本的投资所感动。也许在不分昼夜的飘散之余，只有一颗种子足以成树，但造物者乐于做这样惊心动魄的壮举。
我至今仍然常在沉思之际想起那一片柔媚的湖水，不知湖畔那群种子中有哪一颗种子成了小树，至少我知道有一颗已经长成，那颗种子曾遇见了一片土地，在一个过客的心之峡谷里，蔚然成荫，教会她，怎样敬畏生命。
（摘自《张晓风精选集》）
【灵犀一点】
文人的心大抵都是这般柔软，常人眼里的平凡事物，却能让诗情画意在他们心里荡漾开来。“那片蓝过千古而仍然年轻的蓝天，一尘不染令人惊呼的蓝天”，让张晓风四岁的女儿惊讶与喜悦。这份美丽的相遇，宽阔、坦荡、深邃的蓝天让人顿悟、成长。依附风播送种子的植物因其百折不回、坚强不屈的韧性和强旺的活力，终能翱翔于蔚蓝的天宇，尽心尽力地寻求生存的时机和空间。它们对生命的珍视、酷爱令作者敬畏。弱小的一颗种子尚且如此努力地生存，我们更要珍爱生命，好好而活。
美是邂逅所得，是亲近所得
张丽钧
有个朋友酷爱微距摄影。每次收到他的邮件，都盼着附件里贴着他新近的得意之作。借助他的镜头，我看到过绿蜘蛛身上长着俊俏的脸；看到过卷曲的藤须与蜗牛的触角相触时的奇妙瞬间；看到过蜜蜂站在娇美的花朵上，抖落脚上沾染得过多的金色花粉；看到过不知名的植物种子，整齐地坐在小船般的豆英里待命出征……我点击鼠标，把可爱的小东西们放大，再放大。当花蕊成为森林，当叶脉成为道路，我就在这森林和道路面前唏嘘慨叹。
慨叹之余，我喜欢揣想那个举着笨重的单反相机，在离自家不过一箭之遥的小植物园里寻寻觅觅的人。一挂蛛网、一滴露珠都要变换角度拍摄上百张片子，回去之后放到电脑上一张张筛选。“镜头领着我走，我不得不走。”他这样说。做一个微距镜头的俘虏，透过它的眼，看到这世界的精细、精微、精妙，这个人何其幸福！
省察内心，我遗憾地发现，太多的时刻，我的镜头都太过倨傲，太过粗疏。它总是渴望阅读远方的风景，以为只有天边的云霞才叫云霞，海边的浪花才叫浪花。每一天，它都马不停蹄地错过，错过眼皮底下的种种精彩。
窗子衔了一脉山，每天我都有机会打量山的轮廓，习惯了派遣意念登临山顶。我有多久没有去山上看望那些植物了？我回答不上来。“我忙。”我总爱这样说。这个托词是从某一天起才彻底被我摒弃了的。那一天，一位老者对我说：“想那仓颉将‘忙’字造成‘心亡’，这是多大的智慧啊！”原来，我的托词里竟住着一个对自我的可怕诅咒。
在朋友的影响下，我走进英国微距摄影大师布莱恩·瓦伦丁的世界。布莱恩·瓦伦丁原是一名微生物学家，退休后花费了六年的时间，使自己的微距摄影技术日臻完美。在自家的后花园里，他拍摄了一组名为《露珠里的花朵》的经典之作——那些红的、粉的、紫的花朵，映射在一个个挑在草尖上的圆润朝露里，亦真亦幻，令人惊艳，令人叫绝。拍摄的时候，布莱思·瓦伦丁的镜头距离摇摇欲坠的露珠不超过五厘米，转瞬即逝的美丽，就这样被爱怜地定格为永恒。
我想，镜头后面的那个人一定是安静的，安静得如一枚端坐枝头香气内敛的果实。
川端康成在他的《花未眠》一文中写道：美是邂逅所得，是亲近所得。这两个句子多么适合拿来做微距摄影的广告语，不期然的靠近，使彼此恒久的拥有成为一种可能，俯身的时刻，心灵的高度获得了提升。镜头锁定一对蝶翼，飞起来的，是两个染香的灵魂。
近一些，再近一些，近到不超过五厘米，让时间在一种美妙的对视中凝固。那么，你将收获一个全新的世界，亦将收获一个全新的自己。
摘自《燕赵都市报》
【灵犀一点】
关于美的探讨一直是文学艺术永恒的主题。文章所表达的是，发现美除了需要敏锐的感受能力，还需要捕捉美的机缘。在作者笔下，我们领略到了那些容易被我们忽略的美好，她告诉我们用微观的角度去看待万物，会得到一个完全不同的光怪陆离、精彩纷呈的美好世界。
我曾遇见最美的烛光
风同学
岐阜县的飞騨小城周围山川环绕，中间是飞高地，典型的高山内陆国。我印象最深刻的是那条长长的濑户川，河道不宽，但满是鲤鱼。顺着河边拐一个弯，眼前全是木式的老房子，很多用来做临街的店铺。其中一家是蜡烛店，红红的蜡烛摆放在木格子窗台上，窗户上方垂下来两个饱满而友好的丝瓜，让我觉得有一种莫名其妙的亲切感。
透过打开着的窗户看到，一位戴着眼镜的老人，身着蓝色的土布衣衫，围裙上满是蜡烛的眼泪。他俯下身子，指着一本画册向一旁的顾客解释着什么，而脸上的笑容，从未曾倦怠。店的门口，挂着他的铭牌：三岛顺二。
歇息的工夫，我走过去：“门口的那条河，水里的鱼儿真是多啊。”“是啊，鱼可真不少呢，可是在我小时候，这里其实是一条臭水沟。”见我略微诧异的神情，老人依然笑意盈盈，“这条濑户川，是四百年前，由一个叫濑户屋源兵卫的人发起修建的人工河，长期以来，河水一直干净得可以洗菜。但是随着经济的发展，河水被严重污染。为重现当年的风采，在1968年，我们小城的居民通过捐助在河里放入了许多的鲤鱼，当地人再不忍糟蹋，于是河水渐渐清澈起来。”“您从小就在这里长大吗？”
“当然，我的这家蜡烛店，从江户时代便开始经营了，我是家族的第七代传人。我们这样纯手工的蜡烛店，全日本也不到十家。”三岛先生脸上满是骄傲的神情：“手工蜡烛用的全部都是植物性材料，颜色、大小不一样的蜡烛，用途也不一样，我这里的很多蜡烛是专供附近的寺庙与佛龛的，像这支有13公斤，附近的寺庙每年仅在1月 15日用一次。不过，也有很多人宁愿多花一些钱，在自己家里用。”
“是啊，材料珍贵一些，所以价格自然也不低。”我顺嘴一应。
老人笑着摇摇头，走向一旁的操作间，给我演示起来。这是一种被称为“生挂”的木蜡重叠涂抹方法，用一根长长的棍子绑着蜡烛芯，完成初挂且原型定型后，用手边转动边擦蜡，反复涂蜡，其转动回数决定了蜡烛的粗细。然后，让蜡烛表面含有适当的空气，蜡烛在手中往返串四到五次后，深绿色迅速地变成白色。
在制作的过程中，三岛先生不停地讲述着，他发自内心喜欢自己做的事情，那般痴迷，仿佛不是在讲给别人，而是在讲给自己听。小小的蜡烛，已经融进他的生命。
“那么，这些蜡烛芯，也是植物材料吗？”
“是的，是由三种材料做成的，分别是日本和纸、做榻榻米的蔺草，以及绢。”
我有些不解 ：“真是不容易，为什么要这样做呢？”
三岛先生停下了手中的活儿，将目光投向窗外：“很多蜡烛都是寺庙用的，这样的蜡烛芯，烛光会很稳定，不容易灭。更重要的是，这样的烛光，形状非常美！”“烛光的形状！”那一瞬间的感慨，让我惊声失语。
老人依然微笑着：“蜡烛是在奈良时代，由唐朝时的中国传入日本，由于是贵重品，当时仅供极少数人使用。到了室町时代，日本的和蜡烛才诞生，直到江户时代才普及开来。” 墙上挂着一张图，显示了不同的烛光形状，老人指着图，说：“摇曳的神秘烛光，与莫扎特的音乐和宁静的森林一样，幽静平和，使人放松。”
我不由得关心起这家店的命运：“所以，您的孩子会继续做吗？”
三岛先生银白色的头发下，涌现出更多的笑意：“我儿子，这家伙之前很不情愿呢。不过最近，他终于答应了，等明年大学毕业后，哪儿也不去，会回到店里来工作，成为第八代传人，把我们家族的传统技艺继承下去。”
店里燃着好几支蜡烛，透过那些闪耀的烛光，我分明看见，三岛先生的眼中，有莹莹的泪光闪动。
摘自《文苑》2014年第7期
【灵犀一点】
你留意过蜡烛的形状么？你想象过摇曳的烛光能像音乐的律动给人带来艺术的美感与享受么？在世代经营蜡烛生意的三岛先生眼里，蜡烛早已不是纯粹的商品，烛光早已融进他的心里，那是能浸染人的灵魂、给人以宁静的至美的工艺品。
名家谈邂逅
无论何时，偶遇美景只会有一次。因为自然是活生生的，它在不断地变化。而且，眼望着风景的我们，也在天天变化着。如果樱花常开，我们的生命常在，那么两相邂逅就不会动人情怀了。人和花的生存，在世界上都是短暂的，可他们萍水相逢了，不知不觉中我们会感到无限的欣喜。人应当谦虚地看待自然和风景，体会自然给我们的启示。
——东山魁夷《一片树叶》
诗意江南有着黛瓦白墙，微风细雨。你无需涉水而行，只踱步在轻烟长巷，就可以邂逅一份纯净的美好。
——白落梅《你若安好 便是晴天》
你把忧伤画在眼角/我将流浪抹在额头
你用思念添几缕白发/ 我让岁月雕刻我憔悴的手
然后在街角我们擦身而过/漠然地不再相识
——席慕容《邂逅》
于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻地问一声：“噢，你也在这里吗？”
——张爱玲《爱》
